Punkty styczne w procesie budowania formy ubioru
wystawa: 11.03–7.04.2021
miejsce: Stara Papiernia UAP,ul. Szyperska 8
Pobierz tekst kuratorski
Bezgranicze / Immensity
Immensity – z j. ang.: bezgraniczność, bezkres, bezmiar, ogrom, bezbrzeże
Zapytać malarza o ulubiony kolor. Zapytać projektanta o ulubionego architekta.
Jednoznaczna odpowiedź graniczy z cudem. Tak jesteśmy skonstruowani, że nasze
inspiracje jako artystów, malarzy, rzeźbiarzy czy projektantów – nie powinny
znać granic, nie powinny być jednostkowe.
Projekt “Bezgranicze” jest pewnego rodzaju manifestem, a jednocześnie osobistą
kontynuacją i poszukiwaniem drogi autorskiego rozwoju działań artystycznych.
Ukończony pierwszy kierunek studiów na Wydziale Architektury i Wzornictwa
(w dawnej ASP w Poznaniu) oraz działania związane z ogólnie pojętą przestrzenią
stały się głównym motorem twórczym dla mojego drugiego kierunku studiów, jakim
jest malarstwo. Od czasu ukończenia obu kierunków z powodzeniem łączę inspiracje
projektowe z malarskimi. Interdyscyplinarność działań w połączeniu z licznymi
podróżami studialnymi stają się spiritus movens kolejnych kolekcji malarskich
prezentowanych na wielu wystawach w kraju i za granicą.
W roku 2017 odbyłam krótką podróż studialną po Izraelu, Jordanii i Palestynie.
Zaraz po powrocie rozpoczęły się prace związane z utworzeniem nowej kolekcji
malarskiej. Tym razem jednak zbiór ten jest nie tylko prezentacją studiów związanych
z przestrzenią, krajobrazem oraz architekturą. Jest on także swoistym odniesieniem
do panującego na tych terenach sporu i faktem, iż sztuka nie zna podziałów ani granic.
Manifest ten nabywa również wielopłaszczyznowego wydźwięku poprzez wyjątkowy czas,
w którym wystawa jest prezentowana. Narzucone od marca 2020 obostrzenia związane
z COVID-19 znacząco wpłynęły na nasze działania twórcze oraz autorski rozwój artystyczny.
Publikacja niniejszej wystawy była z powodów pandemii wielokrotnie przekładana. Osobiście
odbieram to jako narzucenie granic na swobodę twórczą, które w mojej opinii nie wpływają
korzystnie na wypowiedź artystyczną, aczkolwiek, zmuszają do konfrontacji z nowymi
sposobami wypowiedzi, jak np. wystawa wirtualna.
Zapytać malarza o ulubiony kolor? Zapytać projektanta o ulubionego architekta?
Zapytać architekta o kolor: “Mój ulubiony kolor to wielobarwny” – Walter Gropius.
Natalia Rozmus-Esparza
Natalia Rozmus – doktor sztuki, działa interdyscyplinarnie w dziedzinie malarstwa
oraz projektowania. Pedagog w Uniwersytecie Artystycznym im. Magdaleny Abakanowicz
w Poznaniu, prowadzi autorską Pracownię Projektowania Wnętrz Krajobrazowych.
W roku 2019 uhonorowana odznaczeniem ministerialnym Zasłużony dla Kultury
Polskiej. W malarstwie inspiruje ją głównie architektura i analiza jej
dekonstrukcji. Jej obrazy znajdują się w kolekcjach autorskich większości
miast europejskich oraz w USA, Australii, Japonii i Hongkongu, a także
w państwowych kolekcjach instytucji kulturalnych Landstinget Jönköping
oraz Kultur Jönköping Kommun w Szwecji.